Демидов Н. В. Творческое наследие: В 3 [4] т. СПб.: Гиперион, 2004. Т. 2. Кн. 3: Искусство жить на сцене / Под. ред. и с предисл. М. Н. Ласкиной, предисл. С. Г. Геллерштейна. 558 с.
|
М. Н. Ласкина. От составителя |
3 |
|
|
С. Г. Геллерштейн. Наука о творчестве |
7 |
|
|
ИСКУССТВО ЖИТЬ НА СЦЕНЕ |
|
|
|
Предварительные замечания |
15 |
|
|
Первая часть. |
|
|
|
Глава 1. Первые шаги к овладению искусством переживания актера |
|
|
|
Об актерском даровании и о развитии его |
20 |
|
|
Первые попытки создать науку актерского искусства |
28 |
|
|
Два пути к творческому переживанию, указанные Станиславским |
37 |
|
|
Глава 2 Новые пути |
|
|
|
Отход от принципа «элементов» |
39 |
|
|
Процесс творческого переживания и место его в описанных здесь этюдах |
41 |
|
|
Глава 3. О свободе в процессе творческого переживания актера |
|
|
|
О процессе творческого переживания актера |
42 |
|
|
О свободе и непроизвольности |
49 |
|
|
Как появился практический подход к свободе творчества |
56 |
|
|
Возможна ли практическая согласованность принципа творческой свободы и принципа императивности |
61 |
|
|
О некоторых особенностях употребляемых здесь приемов преподавания |
63 |
|
|
Глава 4. Отношение Станиславского к методу, описанному в этой книге |
65 |
|
|
Вторая часть. |
|
|
|
Глава 1. Ошибки прошлого и проблески нового |
71 |
|
|
Глава 2. Свобода и непроизвольность |
80 |
|
|
Глава 3. Фантазия актера |
89 |
|
|
Глава 4. Первые шаги ученика «на сцене» |
93 |
|
|
Глава 5. Кое-что о педагогике |
|
|
|
Тактика |
96 |
|
|
Терпение и ответственность |
99 |
|
|
Глава 6. Слабость сценических связей актера |
|
|
|
Выключение |
102 |
|
|
Воображение несуществующих предметов и действий |
104 |
|
|
О развитии способности ощутительно воспринимать воображаемое |
108 |
|
|
Невидение и неслышание на сцене |
111 |
|
|
Глава 7. О начале |
|
|
|
Вывих «начала» |
116 |
|
|
О повторении |
122 |
|
|
Верная техника «начала» |
124 |
|
|
Все в этюдах появляется само собой — творчески — заранее придумывать не надо |
131 |
|
|
Глава 8. О сценичности и несценичности |
|
|
|
Интересные и скучные этюды |
143 |
|
|
Еще о несценичности (для театральных педагогов) О длинных паузах и затяжках |
149 |
|
|
«Сурдинка» (затишение) |
153 |
|
|
Глава 9. О тексте |
|
|
|
Вольное обращение с текстом |
157 |
|
|
Неверное отношение к словам |
159 |
|
|
Глава 10. Разнобой |
166 |
|
|
Глава 11. О значении употребляемых здесь этюдов |
171 |
|
|
Какие «элементы», необходимые для творческого состояния на сцене, вырабатывают эти этюды? |
171 |
|
|
Как возникли эти этюды |
174 |
|
|
О творческом перевоплощении в этюде |
176 |
|
|
О творческом изменении личности актера в этюде |
178 |
|
|
О сверхзадаче в этюде |
183 |
|
|
Этюды и практическое усвоение творческого процесса актера |
184 |
|
|
Установка на процесс, а не на результат творчества |
185 |
|
|
Третья часть. |
|
|
|
Глава 1. Порог творческого переживания |
187 |
|
|
Глава 2. Утверждение актера в творческом состоянии («подсказ») |
|
|
|
Техника «подсказа» |
196 |
|
|
Роль «подсказа» в воспитании непроизвольности и свободы на сцене |
201 |
|
|
О тонкости этого приема («подсказа») |
206 |
|
|
Глава 3. Роль автоматических движений в воспитании непроизвольности и свободы |
|
|
|
Простота и естественность |
207 |
|
|
Свобода автоматических движений к анархии не поведет |
219 |
|
|
Глава 4. Не мешать жить |
222 |
|
|
Глава 5. Небрежность |
236 |
|
|
Небрежность, как путь к творческой свободе |
236 |
|
|
Вредные формы небрежности |
238 |
|
|
Глава 6. «Не торопиться» |
241 |
|
|
Глава 7. Наигрыш |
|
|
|
Недоигрыш |
251 |
|
|
Переигрыш |
252 |
|
|
Законный наигрыш |
256 |
|
|
Глава 8. Восприятие |
|
|
|
Восприятие — источник всех проявлений |
260 |
|
|
Воспитание сценического восприятия |
263 |
|
|
Восприятие происходит само собой, непроизвольно |
266 |
|
|
«Дать» и «брать» |
267 |
|
|
Восприятие под видом «оценки» и «отношения» |
276 |
|
|
Ошибки восприятия |
281 |
|
|
Глава 9. Свободная реакция («пусканье») |
|
|
|
Свободная реакция («пусканье») как основа актерского сценического поведения |
285 |
|
|
Разнузданность не есть творческое «пусканье», не есть творческая свобода |
288 |
|
|
«Держать линию» или отдаваться ей? |
290 |
|
|
«Пусканье» в «начале» («мальчик с тросточкой») |
296 |
|
|
«Пусканье» на штамп |
300 |
|
|
Особенность самосознания во время творчества («удвоение») |
302 |
|
|
Значение первой реакции |
308 |
|
|
Первая реакция как источник воображения и веры |
309 |
|
|
О развитии воображения |
312 |
|
|
О вере и наивности |
314 |
|
|
Практические приемы для выработки свободной реакции |
346 |
|
|
Несколько дополнительных мыслей о значении свободы реакции |
323 |
|
|
Глава 10. Торможение |
|
|
|
Тормоза в жизни |
325 |
|
|
Торможенье процесса творчества |
326 |
|
|
Судорога и спазм как последствие заторможенности |
332 |
|
|
Некоторые виды торможенья |
334 |
|
|
Скрытые виды торможенья |
335 |
|
|
Затормаживание, входящее в процесс творчества |
339 |
|
|
Глава 11. Подталкивание |
|
|
|
Подталкивание «во времени» и подталкивание «в силе» |
341 |
|
|
Причины «подталкивания» |
342 |
|
|
Дальнейшее развитие ошибки |
343 |
|
|
Красота и убедительность правды |
345 |
|
|
О переучивании |
347 |
|
|
Порог покоя |
348 |
|
|
Некоторые «узаконенные» виды подталкивания |
352 |
|
|
Связь и взаимодействие торможенья и подталкивания |
359 |
|
|
Глава 12. Физиологичность |
|
|
|
Сила и значение физиологических процессов в творчестве |
360 |
|
|
Физиологичность движений |
365 |
|
|
Физическое действие как один из видов использования физиологических процессов |
366 |
|
|
О «физических действиях» по Станиславскому (Один из путей к ощутительному восприятию окружающих обстоятельств, а также и к «образу») |
368 |
|
|
О связи между действием и восприятием |
374 |
|
|
Теории, подрывающие основу искусства переживания актера |
380 |
|
|
Глава 13. Задавание (в школе) |
383 |
|
|
О художественном, зародыше у актера. Появление художественного зародыша роли |
385 |
|
|
Техника обращения с художественным зародышем актера |
386 |
|
|
Несколько слов о творческом зародыше роли у актера |
390 |
|
|
Ошибки в «технике» задавания (главным образом, для специалистов — театральных педагогов) |
391 |
|
|
Пробалтывание слов |
392 |
|
|
Пропусканье слов и коверканье текста |
394 |
|
|
Задавание «конца» — «точки» |
396 |
|
|
Задавание себе слов партнера |
398 |
|
|
Задавание себе затишения («сурдинки» и «интима») |
402 |
|
|
Задавая себе текст — не «играть» |
403 |
|
|
Задавание охлаждения |
405 |
|
|
Четвертая часть. |
|
|
|
Отдел первый. Обстоятельства |
|
|
|
Глава 1. Влияние обстоятельств |
|
|
|
С заранее данными обстоятельствами — удобнее и легче |
408 |
|
|
Техника перехода на этюды с заданными обстоятельствами |
413 |
|
|
Изменение этюда от изменения обстоятельств |
415 |
|
|
Изменение обстоятельств от повторения |
417 |
|
|
Глава 2. Забывание |
|
|
|
Значение забывания |
425 |
|
|
Создание обстоятельств прошлого |
426 |
|
|
Глава 3. Конкретность как путь к подлинности восприятия |
|
|
|
О конкретности вещей и фактов |
430 |
|
|
«Удочка» |
434 |
|
|
Конкретность — путь к личному |
438 |
|
|
Глава 4. Неясность обстоятельств, как побудительная движущая сила в творчестве актера |
446 |
|
|
«Знаю» и «не знаю» |
447 |
|
|
Первое чтение |
449 |
|
|
Принцип первого раза |
452 |
|
|
Отдел второй. Образ |
|
|
|
Глава 1. Можно ли жить на сцене лично «от себя»? |
|
|
|
Можно ли жить на сцене лично «от себя» |
457 |
|
|
Сдвиг в перевоплощение |
462 |
|
|
Можно ли играть лично себя? |
465 |
|
|
Глава 2. Виды образа |
|
|
|
Излюбленный образ |
472 |
|
|
Образ, вызванный текстом |
473 |
|
|
Образ внешний и образ внутренний |
476 |
|
|
Глубина и поверхностность |
478 |
|
|
Глава 3. Возникновение, укрепление и развитие образа |
|
|
|
Первообраз |
480 |
|
|
Образ есть «бытие» |
485 |
|
|
О технике отдачи себя образу |
487 |
|
|
Как влияет повторение на образ |
491 |
|
|
Пятая часть. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ |
|
|
|
Глава 1. Практические советы преподавателям |
|
|
|
С чего начинать |
498 |
|
|
Сороконожка |
499 |
|
|
Отношение к ошибкам |
501 |
|
|
Об ученических обманах |
503 |
|
|
О возвращении к первым упражнениям |
505 |
|
|
Упрощенчество |
508 |
|
|
Значение этих школьных принципов и приемов в сценической производственной работе |
512 |
|
|
Ликбез |
514 |
|
|
Глава 2. О продвижении вперед |
|
|
|
Взгляд К. С. Станиславского на достижения нашего театрального искусства |
514 |
|
|
Личное «я» в творчестве актера |
516 |
|
|
О необходимости исследования процесса творчества |
521 |
|
|
ДОПОЛНЕНИЯ |
|
|
|
Грубые реакции |
|
|
|
Короткое замыкание |
525 |
|
|
Условия, способствующие появлению грубых и других примитивных реакций |
528 |
|
|
Устойчивость психики и душевное равновесие — необходимое качество для актера «искусства жизни на сцене» |
533 |
|
|
Гармонизующая и укрепляющая сила зрительного зала |
534 |
|
|
Заметки и наброски (из архива) |
|
|
|
О работе дома |
536 |
|
|
Опасности занятий дома (а также к «отрывкам»). |
540 |
|
|
Об усвоении законов психотехники |
540 |
|
|
О необходимости тренировки для самого педагога. |
541 |
|
|
О зачетных показах |
541 |
|
|
Необходимость «этюдной техники» в сценической производственной работе актера |
546 |
|
|
Примечания |
548 |
|
|
Указатель имен |
550 |